Warsztaty poświęcone roli artysty Previz & Layout w procesie powstawania filmów animowanych, cinematików do gier oraz projektów VFX. Uczestnicy poznają, jak dzięki prewizualizacji i layoutowi można skutecznie planować narrację wizualną, optymalizować proces produkcji i wspierać pracę zespołu kreatywnego. Zajęcia łączą teorię z praktyką, oferując uczestnikom analizę studium przypadku od briefu produkcyjnego przez planowanie i realizację.

Program warsztatów:

• Wprowadzenie: Rola Previzu & Layoutu przy planowaniu produkcji. Omówienie, jak prewizualizacja wspiera reżysera i zespół na etapie planowania scen oraz kształtowania rytmu opowieści poprzez montaż.
• Praca z reżyserem i storyboardami. Jak interpretować storyboardy, rozwijać je i przekładać na dynamiczne ujęcia 3D.
• Budowanie wizualnej narracji zanim ruszy animacja. Tworzenie spójnego przekazu wizualnego, który wspiera dramaturgię filmu jeszcze przed rozpoczęciem produkcji animacji.
• Narzędzia i workflow w previzie. Przegląd najważniejszych narzędzi i technologii wykorzystywanych w prewizualizacji.
• Studium przypadku: od briefu do efektu końcowego. Analiza wybranej sekwencji animacyjnej – od etapu briefu, przez planowanie, aż po finalny rezultat na ekranie.
• Sesja Q&A – szansa na omówienie projektów własnych uczestników.

Profil uczestnika:

Warsztaty skierowane są do osób, które chcą zgłębić proces prewizualizacji i layoutu w produkcjach filmowych, animowanych oraz game cinematics. Uczestnicy powinni być zainteresowani łączeniem narracji wizualnej z technologią i pracą zespołową w środowisku produkcji.

• aspirujących Previz i Layout Artystów, którzy chcą poznać workflow branżowy,
• reżyserów, twórców animacji, storyboardzistów i montażystów, pragnących lepiej zrozumieć etap przygotowawczy przed animacją,
• studentów kierunków filmowych, animacyjnych i VFX

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach programu własnego Centrum Rozwoju Przemysłów Kreatywnych: Rozwój Sektorów Kreatywnych

Warsztaty poświęcone roli VFX Supervisora, uzupełnione o perspektywę producenta VFX, pozwolą uczestnikom lepiej zrozumieć, jak skutecznie planować, nadzorować i wdrażać efekty wizualne w produkcjach filmowych i serialowych.

Podczas zajęć uczestnicy zapoznają się zarówno z teoretycznymi aspektami pracy Supervisora, jak i przeanalizują konkretne case study, śledząc proces tworzenia wybranej sekwencji efektów VFX. Program warsztatów obejmuje również ćwiczenia zespołowe, wykład producentki VFX oraz sesję pytań i odpowiedzi (Q&A).

Program warsztatów:

• Wprowadzenie: Rola VFX Supervisora w cyklu życia projektu: omówienie zadań i odpowiedzialności Supervisora na każdym etapie produkcji – od preprodukcji po postprodukcję.
• Współpraca z reżyserem i producentami na różnych etapach projektu. Jak skutecznie komunikować wizję efektów wizualnych (VFX) oraz integrować je z planem reżysera i wymaganiami producentów.
• Tworzenie harmonogramów, wyceny i planowanie zasobów. Praktyczne podejście do zarządzania budżetem VFX, planowania czasu i organizowania pracy zespołu.
• Tworzenie i egzekwowanie koncepcji VFX. Jak powstaje koncepcja efektów wizualnych, jak ją rozwijać oraz jak pilnować jej realizacji w produkcji.
• Zarządzanie zespołem artystów. Budowanie workflow, delegowanie zadań, utrzymywanie spójności estetycznej i jakościowej efektów.
• Studium przypadku: od briefu do efektu końcowego. Analiza wybranej sekwencji filmowej/serialowej – od etapu briefu, przez planowanie, aż po finalny rezultat na ekranie.

Profil uczestnika:

• Warsztaty skierowane są do osób zainteresowanych efektami wizualnymi w produkcji filmowej, które chcą pogłębić wiedzę o procesie zarządzania VFX w profesjonalnych produkcjach.
  asystentów i koordynatorów VFX, którzy planują rozwój w kierunku roli producenta i Supervisora VFX
• artystów VFX pragnących poszerzyć perspektywę o aspekty organizacyjne, produkcyjne i koncepcyjne
• wszystkich, którzy chcą poznać workflow VFX z punktu widzenia osoby nadzorującej cały proces z perspektywy producenta i Supervisora

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach programu własnego Centrum Rozwoju Przemysłów Kreatywnych: Rozwój Sektorów Kreatywnych