W trakcie warsztatów uczestnicy przejdą przez cały proces konformingu.

Omówione zostaną takie aspekty pracy konformingowej jak:

Przygotowanie plików na montaż (znaczenie Reel Name i klatkażu)
Ustawienia projektu w DaVinci Resolve (film, serial)
EDL, AAF, REFERENCJA – 3 podstawowe składowe potrzebne do pracy konformisty.
Media Management – „wykop” materiałów do konformingu,
Zakładka Inspector – Transform, Cropping, Composite.
Warstwy – dlaczego warto zachować porządek w projekcie,
Quality Check – na co zwracać uwagę przy kontroli jakości
Export finalny – (TIFF, EXR, PRORES, DNX)

W części praktycznej, która odbędzie się w programie Davinci Resolve, przeprowadzony zostanie konforming w praktyce.

Uczestnicy nauczą się importować materiały od montażystów do DaVinci Resolve. Poznają tajniki związane z klatkażem materiałów, interpretacją klipów, wydawaniem efektów, przenoszeniem koloru, exportem plików.

W trakcie warsztatów uczestnicy przejdą przez cały proces produkcji zdjęciowej, kończąc na korekcji barwnej.

Omówione zostaną takie aspekty pracy DIT jak:

– Przygotowanie koncepcji wizualnej i kolorystycznej – rzeczy łączącej w sobie wizję reżysera, operatora, kostiumów czy scenografii, szukanie referencji i dyskutowanie o nich (np. z wykorzystaniem ShotDecka)
– Analiza procesu produkcji filmowej pod kątem pracy DITa – od przygotowań, przez zdjęcia, montaż, conforming, efekty specjalne i korekcję barwną
– Najbezpieczniejsze procesy Data Wranglingu z przybliżeniem dostępnych na rynku programów, przy uwzględnieniu wymagań różnych firm (np. Netflixa). Przejście przez przebieg tych procesów na planie oraz omówienie czynników mających na niego wpływ, takich jak różne kamery, czytniki, prędkości, transfery itp.
– Przygotowanie materiałów do montażu bezpośrednio na planie (tzw. Dailies)
– Color Management tj. ACES, Davinci Intermediate czy Color Space Transform, i wszystkie pojęcia z tym związane, takie jak IDT, ODT, Color Gamut, Color Space itp.
– Produkcja HDR
– Proces korekcji barwnej (na bazie case-study „Ołowiane Dzieci”)

W części praktycznej, która odbędzie się przede wszystkim w programie Davinci Resolve, zostanie sprawdzone działanie Color Managementu w praktyce (efekty i różnice na bazie analizy materiałów z planu). Uczestnicy nauczą się tworzyć Look tzw. Look Development, porozmawiają o dostępnych narzędziach, które w tym pomagają oraz tych, które są wbudowane i dostępne bezpośrednio w programie DaVinci. Nauczą się i omówią dokładnie Davinci Rsolve Mini Panel do korekcji barwnej – jego zastosowanie, możliwości i jak sprawnie z niego korzystać.

Zapraszamy na specjalistyczne warsztaty poświęcone roli kierownika ds. lokacji. To unikalna okazja do zdobycia zarówno teoretycznej, jak i praktycznej wiedzy niezbędnej do efektywnej pracy przy produkcjach filmowych i telewizyjnych.

Podczas zajęć uczestnicy przejdą przez cały proces pracy nad lokacjami – od analizy scenariusza, przez scouting, dokumentację scenograficzną i techniczną, aż po aspekty prawne, logistyczne i organizacyjne związane z wynajmem oraz przygotowaniem planu zdjęciowego. Nauczą się, jak skutecznie wyszukiwać i adaptować lokacje oraz jakie formalności wiążą się z ich wynajmem.

Warsztaty pozwolą także lepiej zrozumieć znaczenie współpracy z operatorem, scenografem i reżyserem oraz skutecznego koordynowania działań z pozostałymi członkami ekipy filmowej. Omówione zostaną również relacje z mieszkańcami i właścicielami lokacji oraz sposoby radzenia sobie z wyzwaniami logistycznymi i technicznymi na planie.

Program łączy teorię z praktyką – obejmuje wykłady, analizę case studies oraz ćwiczenia terenowe, które pozwolą uczestnikom zmierzyć się z rzeczywistymi wyzwaniami tej roli. To doskonała propozycja dla osób, które chcą rozwijać się w branży filmowej i zdobyć praktyczne umiejętności niezbędne do pracy jako asystent location managera oraz location manager.

Warsztat skierowany jest do osób zainteresowanych rozwojem filmu fabularnego i rolą story editora – kluczowego łącznika między producentami, scenarzystami i reżyserami.

Uczestnicy poznają proces pracy nad rozwojem projektu, od pierwszych koncepcji po końcowe drafty scenariusza oraz dowiedzą się, jak efektywnie wspierać rozwój projektu, biorąc pod uwagę aspekty kreatywne i producenckie.

Podczas zajęć omówimy kluczowe elementy scenariusza, a także przeanalizujemy praktyczne metody pracy story editora. Uczestnicy zdobędą podstawową wiedzę i praktyczne umiejętności potrzebne do skutecznego wspierania procesu rozwoju filmu fabularnego.

Na moich warsztatach studenci nie będą się nudzić. Teorii wykładanej zza biurka będzie minimum. Interesuje mnie realny, praktyczny dialog i wprowadzenie słuchacza w to, jak wygląda praca kierownika planu na każdym poziomie produkcji. Od organizacji dnia zdjęciowego, zarządzania ekipą i przepływem informacji, po radzenie sobie z presją czasu, konfliktami i nagłymi kryzysami, które potrafią wyskoczyć o 4:30 rano przy śniegu, który nie miał spaść.

Pokażę Wam:

jak wygląda rzeczywista odpowiedzialność kierownika planu,
czego nikt nie uczy na studiach, a co decyduje o tym, czy plan stoi, czy płonie,
dlaczego komunikacja i zdrowy rozsądek są ważniejsze niż idealny plan dnia,
jak zbudować autorytet bez krzyku,
kiedy warto być twardym, a kiedy po prostu ludzkim.

Jeśli chcecie dowiedzieć się, jak wygląda prawdziwe prowadzenie planu — oparte na doświadczeniu, a nie książkowej teorii — zapraszam.

Gwarantuję szczerość, konkrety, kulisy- których nie znajdziecie w podręcznikach i atmosferę, dzięki której nauka nie będzie suchym wykładem, tylko realnym wejściem w świat pracy na planie filmowym.