Program warsztatów łączy teorię z intensywnymi ćwiczeniami na profesjonalnym sprzęcie operatorskim, obejmując m.in. pracę na różnych ogniskowych i przysłonach, zdalne sterowanie ostrością, wymianę obiektywów i filtrów, kalibrację silników oraz czyszczenie optyki. Szczególny nacisk położony jest na praktyczne rozwiązania i współpracę w pionie operatorskim, tak aby uczestnicy byli przygotowani do pracy na planie filmowym w wymagających warunkach produkcyjnych.

Dzień 1 – Podstawy i praktyka ustawień kamery

Teoria i praktyka różnych ustawień kamery (wysokości, kąty, praca z obu stron kamery).
Zdalne sterowanie kamerą i podgląd video (praca na kablu, gimbalu, sliderze, platformie).
Zabezpieczenie sprzętu w trudnych warunkach (deszcz, zimno, słońce, wilgoć).
Praca w plenerze i wnętrzach: zdjęcia nocne, jazdy samochodowe, ujęcia z helikoptera, na łodzi.
Obsługa monitorów i podglądów, różne typy (OLED, TV), ustawienia kamery (czułość, klatkarz, temperatura barwowa).
Ćwiczenia praktyczne: wyważanie głowicy, poziomowanie statywu, prowadzenie ostrości manualnie w ruchu.

Dzień 2 – Zaawansowana praca focus pullera

Głębia ostrości, praca na różnych ogniskowych i przysłonach.
Zdalne prowadzenie ostrości (WCU-4, aplikacje mobilne, oryginalne piloty RED).
Wymiana obiektywów, filtrów, kalibracja silników.
Obsługa i czyszczenie optyki, filtrów, matrycy.
Praca z zoomami, makro, detale w filmie.
Współpraca z operatorem i II reżyserem, znaczniki dla aktorów.
Ćwiczenia: zapis ujęć ze zdalnym sterowaniem, odtwarzanie klipów, praca na różnych szybkościach klatek.

This practical workshop explores the key principles and real-world applications of sales and distribution agreements in the film industry. Participants will gain a clear understanding of contract structures, rights and territories, negotiation strategies, and the relationship between producers, sales agents, and distributors. Examples of both sales and distribution agreements will be presented and discussed in detail during the session, helping participants translate theory into practice.

The workshop will demystify legal language and highlight best practices for securing fair and sustainable deals in international film markets.

Ideal for emerging producers, filmmakers, and professionals looking to strengthen their understanding of the business side of film.

Trzydniowe warsztaty poświęcone sztuce realizacji materiałów making of / BTS – od pomysłu po gotowy film.

1. Część teoretyczna: Pierwszego dnia uczestnicy poznają specyfikę pracy realizatora making of. Dowiedzą się w jakim celu mogą być realizowane materiały zza kulis, jak dobrać odpowiednią formę do planowanej funkcji i jak przygotować się do pracy na planie. Porozmawiamy o narzędziach, technicznych aspektach nagrywania obrazu i dźwięku, etyce pracy w tej roli, relacji z ekipą i klientem, a także o formalnościach i etapie postprodukcji.

2. Część praktyczna: Drugi i trzeci dzień to zajęcia praktyczne na planie zdjęciowym, podczas których uczestnicy samodzielnie zrealizują materiały making of pod okiem prowadzącego.

Na moich warsztatach studenci nie będą się nudzić. Teorii wykładanej zza biurka będzie minimum. Interesuje mnie realny, praktyczny dialog i wprowadzenie słuchacza w to, jak wygląda praca kierownika planu na każdym poziomie produkcji. Od organizacji dnia zdjęciowego, zarządzania ekipą i przepływem informacji, po radzenie sobie z presją czasu, konfliktami i nagłymi kryzysami, które potrafią wyskoczyć o 4:30 rano przy śniegu, który nie miał spaść.

Pokażę Wam:

jak wygląda rzeczywista odpowiedzialność kierownika planu,
czego nikt nie uczy na studiach, a co decyduje o tym, czy plan stoi, czy płonie,
dlaczego komunikacja i zdrowy rozsądek są ważniejsze niż idealny plan dnia,
jak zbudować autorytet bez krzyku,
kiedy warto być twardym, a kiedy po prostu ludzkim.

Jeśli chcecie dowiedzieć się, jak wygląda prawdziwe prowadzenie planu — oparte na doświadczeniu, a nie książkowej teorii — zapraszam.

Gwarantuję szczerość, konkrety, kulisy- których nie znajdziecie w podręcznikach i atmosferę, dzięki której nauka nie będzie suchym wykładem, tylko realnym wejściem w świat pracy na planie filmowym.

Warsztaty filmowe skierowane są do operatorów kamery. Uczestnicy będą pracować  nad wizualną interpretacją scenariusza z uwzględnieniem punktu widzenia reżysera. Współpraca operatora kamery z reżyserem sprowadza się do jak najlepszego i najciekawszego opowiedzenia historii. Światło, kompozycja kadru, dobór obiektywu, ruch kamery są decyzjami nie tylko estetycznymi, ale przede wszystkim narracyjnymi. Wszystko to kształtuje historię, wydobywa emocje i buduje nastrój.

Harmonogram warsztatów:
1 dzień (09:00 – 15:00, ATM System we Wrocławiu, sala wykładowa)
2 dzień (09:00 – 15:00, ATM System we Wrocławiu, studio)
3 dzień (09:00 – 15:00, ATM System we Wrocławiu, studio)
4 dzień (09:00 – 15:00, ATM System we Wrocławiu, studio i sala wykładowa)